Norm.Architects始建於2008年位於哥本哈根，從事住宅建築／商業室內設計／工業設計／攝影／平面和藝術指導。他們希望自己的設計不僅要好的材料和良好的工藝，而是要體現美感、歷史，最重要的是生活變化的勢。
　　 Norm.Architects的設計過程是基於不只是問這個問題：“怎麼樣？”，而是問這個問題：“為什麼？”我們為什麼要建立這個？為什麼需要這種產品的存在嗎？人們為什麼要買呢？他們為什麼要保留它？當你問這個問題：“為什麼？”你正在開闢更深的設計境界和創造真正耐用的產品。
　　他們在斯堪地納維亞簡約的設計傳統及精神中努力尋找答案。為了尋找最簡單的形式和細節之美，及一個可以使產品更好的平衡點。就像真正使他們自傲的斯堪地納維亞文化和歷史，希望創造北歐設計新的規範。

Alvar Aalto

有「北歐現代主義之父」之稱的 Alvar Aalto，是芬蘭建築與設計的最佳代言人，創作多元，舉凡建築、家具、燈飾、玻璃花器等都有經典作品流傳至今，對於後代設計師的影響更是深遠。   　　Alvar Aalto 自小生長在美麗的自然環境中，因此擅長將自然元素、有機線條融入創作中，像是他經典的花器作品《Savoy Vase》（下圖），便是以湖泊為靈感，流動性的外觀，就像是湖岸線的延伸；Alvar Aalto 對於木材也別有所鍾，像是他最具代表性的扶手椅《Paimio Chair》（下圖），是為 Paimio 療養院而設計，運用了 Alvar Aalto 研發 5 年的木材彎曲技術，使木材能像鋼材般彎曲，形成這張既舒適貼背且如雕塑品般典雅的作品，也成為 MoMA 永久典藏的經典椅。

​　Alvar Aalto 創作過程總不放過任何細節，像是 1937 年接下 Savoy 餐廳空間設計案時，便同時特地為餐廳設計《Savoy Vase》，而《Savoy Vase》至今仍是採用傳統人工吹製方式製作。 《Paimio chair》靈感來自於 Marcel Breuer 的《Wassily Chair》，但因考量到療養院病人需要陽光與溫暖，便捨棄鋼材，使用多層樺木膠合板，加壓塑形，展現天然素材的彈性與韌度，而此膠合板彎曲技術在當時可說是一大突破。（Photo credits：Artek、Vitra）

​　　而讓 Alvar Aalto 之名躍上國際的契機，就不能不談及 1939 年的紐約萬國博覽會，這年，Alvar Aalto 為芬蘭設計了國家館，使用大量的原木打造出 4 層樓高的建築，靈感正是來自於 Alvar Aalto 自小身處的森林環境，這件作品最後更贏得了建築師法蘭克‧洛伊德‧萊特（Frank Lloyd Wright）「天才傑作」的稱許。

Hans. J Wegner

​　　Hans. J Wegner出生於 Tonder.，在進入哥本哈根的工藝學院就讀之前，他於 1930 年跟隨木工師傅 Stanlberg 學習，並習得家俱木工的相關技能。 很快地離開工藝學校轉而進入School of Arts and Crafts，1938年他成為設計師，並於1946 年開始教書。 　　1943 年，他在 Gentofte 成立自己的工作室。1943 年，倫敦的 The Royal Society of Arts 頒發給他皇家工業設計師的榮譽。 此外，他的家具成為全世界主要的設計博物館的收藏品，包含位於紐約的現代藝術博物館。目前他是全球公認最具創造力且多產的丹麥家具設計師。1984 年他榮獲丹麥女王授予騎士勳章。1995 年他的藝術博物館於 Tonder 開幕。

​　　在1950年 “The Round Chair” 的坐墊版本展出後，美國室內設計與建築的雜誌“Interior”注意到這件作品，並將這件作品稱為 “世界上最美麗的椅子”。事實證明，它最終成為丹麥設計開始進入國際市場的一個突破。

當 John F. Kennedy 和 Richard Nixon 在1960年美國史上第一次電視轉播的總統辯論會上，他們就坐在 “The Round Chair” 這件作品上面。 這件作品會被選為總統座椅主要是因為它的舒適性與真正的質量品質 。 最終美國人想出了一個嶄新的且更具說服力的名稱 “The Chair”。

在Wegner設計的眾多作品中，中國明式座椅中優雅的彎曲扶手，以及簡練的結構對Wegner有很大的影響。傳說他是在看到了一幅明式圈椅的照片後，激發他創作了中國椅系列，其中包括1943年的中國椅 Chinese Chair和1949年的Y Chair。